Wednesday, December 21, 2011

My thing for glasses

תמיד רציתי משקפיים. מיוחדים כאלה, עם מסגרת עבה ושונה. כאלה שמוסיפים עוד פן מתוחכם ומעניין להופעה ואולי גם משדרים: "אני חכם. אני מעניין. אני אחר". 
זו אובססיה ידועה שלי. כל חברי הממושקפים חושבים שאני משוגעת ומקפידים להבהיר לי: "אם היית צריכה משקפיים באמת אין שום סיכוי שעדיין היית רוצה אותם". 
אבל מה לעשות, אני רוצה. את רוב שנות נעורי ביליתי בבדיקות עיניים דו שנתיות ובנסיונות לשכנע את האופטומטריסט ש"אולי בכל זאת אני צריכה". אבל אני לא. אפילו זכורה לי אפיזודה שבה בזבזתי את מיטב כספי המלצרות שלי על מסגרת יקרה להחריד ועדשה ללא מספר, עד שהבנתי שזה די מטופש וויתרתי.
היום אני כבר לא טורחת להתעסק בזה, אבל עדיין אוהבת מאוד משקפיים וקצת מקנאה בסתר במי ששפר עליו גורלו להזדקק להם.

I've always wanted to wear glasses. A pair with lots of character, with a thick big frame that adds a sophisticated feel to your look and maybe speaks out: "I'm smart. I'm interesting. I'm different".
It's a known obsession of mine. All of my four-eyed friends think I'm crazy and keep on telling me: "if you'd really need glasses there is no way you would actually want them". 
Well, I do. I used to spend most of my teen years getting my sight checked twice a year and trying to convince the optometrist that "maybe I do need them". But I don't. I even remember that at one point I spent most of my tips money from waiting tables on a ridiculously expensive frame with a fake lens, until I realized it was stupid and gave up on the idea. 
These days I don't bother about it anymore, but I still love glasses and secretly envy those who are lucky enough to need them.


from: 0800-zombieimaunicorn.tumblr.com

מי שעוררה בי לראשונה את החשק להרכיב משקפיים היתה הזמרת ליסה לואב (מי ששרה את הלהיט "You Say" מתוך פסקול הסרט "Reality bites"). סימן ההיכר שלה הוא המשקפיים בעלי המסגרת החתולית והמיוחדת. אהבתי אותה בתור נערה ורציתי משקפיים בדיוק כמו שלה. 

The person who first created my lust for glasses was the singer Lisa Loeb. I loved her music and adored her iconic cat-eye glasses.


Lisa Loeb

אז תאמינו או לא, לאחרונה גיליתי שליסה בעצמה מעצבת קו של מסגרות משקפיים!
ניתן למצוא אותן כאן. 

Well, what do you know.. Lately I found out she actually designs her own line of glasses. You can find it here.




בשנים האחרונות משקפי הראיה הפכו לאביזר אופנתי לכל דבר ולא מעט אנשים מבינים שמדובר בעוד פריט שמשדרג את ההופעה, כולל כמה שבטח תכירו:

In these past years, eye glasses have become a very trendy accessory and more and more people are realizing it's an item that can easily upgrade a look, even these people here, whom you may find familiar...

Scarlett Johansson

Anne Hathaway

Julia Roberts

Jennifer Garner

Jennifer Aniston

Ryan Gosling

Justin Timberlake

אבל מי שעושה את זה הכי טוב מכולם הוא ללא ספק ג'וני דפ. אחרי הכל, אין דבר סקסי יותר מגבר במשקפיים.

But the guy who wears them best is Johnny Depp. After all, there is no sexier thing than a man in glasses.

Johnny Depp


אלה עוד כמה תמונות שאולי יעשו גם לכם חשק להצטייד בזוג:

And here are some more photos that might give you the urge to stock on a pair of your own:


From top left: Tom Ford, blog.lescomposantes.com,
 Awake 87 on EtsyJoules Vintage on EtsyLindberg,
Little retreats on EtsyJunkhouse on EtsyAsos

כדי לפצות את עצמי על המחסור במשקפיים, עיצבתי את שרשרת המשקפיים הזו. אם אין לי זוג על העיניים, לפחות אחד על הצוואר. תודו שזו פשרה הולמת.

In order to compensate myself for the lack of glasses, I designed this necklace. If I'm not wearing a pair on my eyes, at least I'll wear one on my neck.


אם גם אתם רוצים שרשרת משקפיים משלכם, ניתן לרכוש אותה כאן.

If you want to get a Glasses Necklace of your own you can find it here.

Monday, November 28, 2011

My new Vespa

השבוע החלפתי את קטנוע המיו התכלכל שלי בוספה חדשה.
לרגל המאורע, אני מקדישה את הפוסט הבא לדבר הכי מעוצב על שני גלגלים שנראה במחוזותינו.
זה המיו המקסים שלי ומתחתיו הוספה החדשה שלי, בצבע כחול כהה אלגנטי.

This week I exchanged my light blue Mio scooter for a brand new Vespa. To celebrate this event, I am  dedicating this post to the most design oriented 2 wheel vehicle that ever existed.
This is my lovely Mio and following is my new Vespa.



קטנועי וספה החלו להיות מיוצרים בשנת 1946 ע"י חברת פיאג'ו האיטלקית. משמעות השם באיטלקית הוא "צרעה".

Vespa scooters are manufactured by the Italian company Piaggio since 1946. The meaning of the name is "wasp" in Italian.




מטרתו של החלק הקדמי הרחב של הוספה היא להגן על הרוכב בפני רוח, אבק ובוץ.


The purpose of the broad front part of the Vespa is to protect the rider from wind, dust and mud.


המאורע שהקפיץ את המכירות והפך את הוספה ללהיט היה יציאתו של הסרט "חופשה ברומא" בשנת 1953, קומדיה רומנטית בה גרגורי פק מרכיב את אודרי הפבורן על קטנוע הוספה שלו ברחבי העיר. 

The event which increased the sales and made the Vespa a hit was the debut of the 1953 movie "Holiday in Rome" in which Gregory Peck took Audrey Hepburn for a ride on his Vespa scooter around the city.




בשנות השישים, קטנועי הוספה, שסימלו חופש ויצירתיות חוו עוד קפיצה בפופולריות ובמכירות.

In the 60's, the Vespa scooters, which symbolized freedom and creativity, experienced another popularity boost which resulted in more sales.


בעיר פיזה שבאיטליה קיים מוזיאון של חברת פיאג'ו המציג ברובו דגמי וספה מקוריים מתקופות שונות ואפילו קטנוע אחד שעוצב ע"י סלוודור דאלי.

In the city of Piza, Italy there is a museum dedicated to the Piaggio company and features many Vespa scooters from different eras, including one which was designed by Salvador Dali.




נאמר, שהחלק העליון של מושב הקטנוע מורם מעט כדי שכשבחורות רוכבות עליו עם מיני, הוא יסתיר את מה שלא צריך לראות...

It's been told that the front part of the Vespa seat is risen so that when a girl rides it with a mini skirt, it will cover what doesn't need to be shown...



עד כה יצאו לוספה 138 גרסאות שונות.

There have been 138 different versions of the Vespa so far. 







יצאתי לסיבוב.. נתראה בפוסט הבא!

I'm going out for a ride. See you on my next post!

Tuesday, August 23, 2011

A collection is born - how an idea converts into jewelry


כבר מזה זמן אני רוצה לשתף אתכם בתהליך העבודה שלי על קולקציה חדשה - איך נראים השלבים שבדרך ואיך רעיון שמתחיל בראש שלי מתגלגל והופך לתכשיט.
סדרת הפורמייקה שהוצאתי בקולקציית הקיץ האחרונה מבטאת בצורה הטובה ביותר את התהליך הזה ולכן בחרתי להדגים לכם אותו בעזרתה.

It's been a while that I have been meaning to let you in on the process of my work on a new collection, to describe how the different stages in the long road and to explain how an idea that grows in my head evolves and turns into a piece of jewelry.
The Formica series that I created in my latest summer collection best portrays this process and so I decided to use it to demonstrate my ideas.

שלב 1 – הרעיון
במקרה הזה, הרעיון לשילוב פורמייקה בתכשיטים נולד אצלי לפני כשלוש שנים, כאשר עבדתי על פרוייקט הגמר שלי במסגרת התואר בעיצוב תעשייתי. במסגרת הפרוייקט, עיצבתי תכשיטים ששואבים השראה מעולם הריהוט. מבין שתי הסדרות שעיצבתי, אחת נקראה "אחסון" והכילה תכשיטים מכסף בשילוב פורניר ופורמייקה, שהמיוחד בהן הוא שהם מאחסנים את עצמם. מה זה אומר? צפו בסרטון הבא:

Stage 1 – the idea
In this specific case, the idea to incorporate Formica in my jewelry developed in my mind about 3 years ago, when as a student I was working on my final project for my degree in Industrial Design. For this project I designed jewelry that was inspired from the world of furniture. One of the 2 series I designed was named "Storage" and included silver jewelry with a combination of veneer and formica, that were unique in the sense that they store themselves. What does this mean? Take a look at the following video:


video


כבר אז הוקסמתי מתכונותיה של הפורמייקה (חומר שמשמש בעיקר לחיפוי רהיטים ומטבחים ועשוי משכבות נייר ופורניר מודבקות בלחץ באמצעות שרפים) והחלטתי שמתישהו אוציא סדרה מסחרית שעושה בה שימוש.

At that early stage I already fell in love with the qualities of Formica (a material that is mainly used to cover surfaces of furniture and kitchens and is made of thin layers of veneer and paper that are strongly pressured together using resins), and I then decided that at some point in time I will launch a commercial series that will incorporate Formica.



שלב 2 - השראה
כשניגשתי לעצב את הסדרה החדשה, רציתי להשאיר את נושא האחסון מאחור, אבל עדיין לקשור אותה למקור שלה - עולם הרהיטים, ובאופן מדוייק יותר : רהיטים מתקופת אמצע המאה ה-20, אז היתה הפורמייקה פופולרית במיוחד. בתמונה הראשונה אתם יכולים לראות לוח השראה שהכנתי לעצמי ובתמונה השניה, רהיט שלי, שרפרף שקיבלתי במתנה מחברה (כן, אם אתם עוקבים, זה כבר הרהיט השני שקיבלתי במתנה לאחרונה) שאהוב עלי במיוחד בגלל הצבע שלו והצורה המעוגלת והא-סימטרית שלו. מהרהיטים לקחתי את הפינות העגולות, הצורות הגיאומטריות, שילוב החומרים והצבעוניות הרכה והרטרואית.

Stage 2 – Inspiration
When I came to design the new collection, I wanted to leave the storage idea behind, but to keep the connection to its origin – the world of furniture, and even more specifically – furniture from the mid - 20th century, when Formica was very popular.
In the 1st image you can see an "inspiration board" that I created for myself and in the 2nd image is a stool that I got as a present from a friend (yes, if you are following, this is already the 2nd piece of furniture that I have received as a present lately), which I adore especially because of its color and it’s rounded and a-symmetrical shape. From the furniture I took the ideas for round corners, geometrical shapes, combination of materials and the soft retro palette of colors. 







שלב 3 - סקיצות ראשוניות
אחרי שיש לי גם רעיון וגם מקור השראה מגובש, אני מעבירה את הרעיונות מהראש לנייר ומנסה לשרטט כל דבר אפשרי. אם כיוון מסויים מעניין אותי אני ממשיכה לפתח אותו. כשיש מספיק רעיונות על הנייר, אני בוחרת את הטובים ביותר מביניהם, שעוברים לשלב הבא.

Stage 3 – Initial sketches
Once I feel that I have an idea and also a crystallized source of inspiration, I transfer the ideas from my head to paper and try to sketch many options. If I find that one of the sketches interests me, I keep developing it. When there are enough ideas on the paper, I choose the best ones, which will move into the next stage.  





שלב 4 - על המחשב
בשלב הבא, אני משרטטת את התכשיטים במחשב. אני עובדת בקנה מידה אמיתי ולוקחת בחשבון גם את עובי השראראות, חלקי החיבור והפרופורציות ביחס לגוף. השרטוטים מתורגמים לקבצים ממוחשבים שעוברים מאוחר יותר לייצור החלקים העצמם.

Stage 4 - On the computer
I then sketch the jewelry on the computer. I work using the original scale of the items and also take in consideration the width of the chains, the connecting links and the proportions against the body. The sketches are translated to electronic files, which are later used for the manufacture of the elements themselves.











שלב 5  - ייצור החלקים
הקבצים הממוחשבים שייצרתי משמשים לחיתוך החלקים בטכנולוגיות שונות, בהתאם לחומר. חלקי הפורמייקה מנוקים ומשוייפים לאחר החיתוך ואילו חלקי המתכת, שנחתכים בשיטה שונה, מצופים בכסף או בזהב.

Stage 5 – Manufacturing the parts
The electronic files I created are used for cutting the elements using different technologies, according to the material. After the cutting process the Formica pieces are cleaned and polished and the metal parts, which are cut using a different method,  are then plated in gold or in silver.






שלב 6 - הרכבה
כאשר החלקים השונים מוכנים, ניתן להרכיב את התכשיט עצמו. זה השלב המספק ביותר, בו לראשונה ניתן לראות איך כמו בפאזל, החתיכות מתחברות ויוצרות משהו שלם.

Stage 6 – Assembly
When the parts are ready, it is time to put the piece of jewelry together. This is the most gratifying stage, in which you can see for the first time how, just like in a puzzle, the pieces connect and create a complete picture.






שלב 7 - צילום הקטלוג
שלב אחרון לפני יציאת הקולקציה הוא שלב צילומי הקטלוג. לצילומים קודמת בדרך כלל תקופה לא קצרה שבמהלכה מגבשים קונספט, בוחרים אנשי מקצוע מתאימים ואת הדוגמנית המושלמת ומתכננים איך הכל אמור להיראות. לצילומי הקולקציה הזו בחרתי באלינור זינו היפיפיה. אלינור, שהגיעה לישראל מנורבגיה, במראה השזוף והמיוחד שלה התאימה לי מאוד לאוירה הקייצית, הפסטלית והמעודנת שרציתי להעביר בקטלוג. בעזרת הצלם אסף עיני, הסטייליסטית שירן מניה, ענבל מסאס (איפור) ופדור וישניאקוב (שיער) יצא קטלוג מקסים, שהצליח לבטא את האופי המיוחד של הקולקציה.

Stage 7 – Shooting the catalog
This is the last stage before the collection is launched. Prior to the shooting, my staff and I go through an intensive period in which we come up with the concept, select the right professionals and the perfect model, and plan what it's all going to look like. For the shooting of this collection I chose the beautiful Elinor Zino. Elinor, which came to Israel from Norway, with her unique tanned look, was a perfect fit for the summery, delicate pastel atmosphere that I wanted to portray in this catalog. With the help of Assaf Eini the photographer, Shiran Mania the stylist, Inbal Massas (makeup) and Fedor Vishnyakov (hair) – the catalog came out just fabulous and brought out 
.the unique characteristics of the collection.   




שלב 8 - יש קולקציה חדשה
אחרי כל השלבים בדרך, התכשיט גמור, מצולם ומוכן לצאת לחנות. עבורי זה המבחן הגדול ביותר - האם תאהבו את הפריטים ותרצו לקנות אותם? במקרה של סדרת הפורמייקה, נראה שאהבתם אותם מאוד... כמעט כל פריט שיוצא לחנות נמכר תוך זמן קצר ואנחנו לא מפסיקים לייצר חדשים. זה הסיפוק הכי גדול עבורי ומה שגורם לי לרצות לחדש וליצור עוד.
נתראה בקרוב עם קולקציה חדשה עליה אני עובדת בימים אלה. בינתיים, אתם מוזמנים להגיב ולספר לי מה אהבתם בקולקציה, מה תרצו לראות בקולקציות הבאות או כל דבר אחר.


Stage 8 – Here comes a new collection
After all these stages, the piece of jewelry is completed, photographed and ready to go to the shop. For me this is the biggest challenge – will you like the jewelry and want to buy them? In the case of the Formica series, looks like you like them a lot….almost every formica item that is moved to the shop will sell very quickly and my studio is working around the clock to manufacture more. This is my biggest satisfaction and it is the fuel that energizes my drive to create many more new items.
See you soon with a new collection, on which I am working on these days. In the meantime, I welcome you to comment and let me know what you liked about this collection, what you would like to see in future collections or anything else.













לרכישת הפריטים ולפריטים נוספים הכנסו לחנות המקוונת שלי.
To purchase these items and to see additional items, enter my online shop

Wednesday, June 15, 2011

Designing my new shop

החודש פתחתי בהתרגשות רבה את החנות החדשה שלי, שמתווספת על חנות הסטודיו שלי.
החנות ממוקמת ברחוב שבזי בשכונת נווה צדק הציורית, באווירה שחשבתי שתהלום באופן הטוב ביותר את האופי של החנות ושל העיצובים שלי. לגבי החנות עצמה - אני מרגישה שהיא בחרה אותי יותר מאשר אני אותה.
מאז ומעולם חלמתי על חנות "כמו של פעם" - עם ויטרינות עץ וסגנון קלאסי. החנות המקסימה הזאת חיכתה לי בפינת הרחובות שבזי ואחווה, בחזיתו של בניין לשימור וכשראיתי אותה - זו היתה אהבה ממבט ראשון.
כך היא נראתה בהתחלה:

Earlier this month I opened my new shop, an addition to my studio shop.
The shop is located in the picturesque neighborhood of Neve Tzedek in Tel Aviv, in an environment which I thought would best suit the character of the shop and my designs. Regarding the shop itself -  I feel like it chose me more than I chose it. 
I always dreamed of an old fashioned property, with wooden window frames and a classical style. When I saw this shop in the corner of a restored building, it was love at first sight.



אחרי קצת עבודות גבס, הגיע שלב הצביעה:
After a little bit of construction, it was time to paint:


 ואחריו, השלב המהנה ביותר - שיפוץ הרהיטים. את רוב הרהיטים קניתי בשוק הפשפשים ושיפצתי וצבעתי. הרהיט המרכזי בחנות הוא מזנון עץ גדול, שהתחיל את חייו כרהיט חום ודי מכוער והפך בעזרת שיפוץ אוהב, צבע רענן, טפט, ידיות חדשות ומדפי זכוכית לרהיט התצוגה המושלם. בתמונה אתם רואים את גלגולי חייו של הרהיט ואת מי שעזר להפוך אותו למה שהוא.

After the painting the most fun part arrived- renovating the furniture. I bought most of the furniture in the flea market, fixed it and painted it. The main item in the space is a big wooden cabinet, which started as a huge and pretty ugly piece of furniture and turned, after applying paint in a fresh color, putting wallpaper and adding new handles and light fixtures into the perfect display cabinet. 
In the photos you can see the cabinet in different phases and the people who helped turn it into what it is today.


גם השולחן שמיועד למוכרת התחיל את חייו בתור רהיט חום והפך לשולחן בצבע אקווה בהיר עם מדף תצוגה.

The seller's desk also started as an old brown piece of furniture and turned into a light aqua table with a nice display area.

הפריט שהעבודה עליו לקחה הכי הרבה זמן, במיוחד ביחס לגודל שלו, הוא סטנד העגילים שהכנתי ממגירה ישנה של סדר דפוס. את המגירה צבעתי בלבן וקישטתי את כל אחד מהתאים בעזרת ניירות צבעוניים מהאוסף שלי. ווים קטנים עזרו להפוך אותו מיפה לגם פונקציונלי.

  The item that took most time to work on, especially comparing to it's size is this earring stand I created from an old printer's drawer. I painted the drawer in white and decorated each box with printed paper from my collection. Small hooks made it functional and not only pretty.



אחד האלמנטים האהובים עלי בעיצוב החנות הוא אוסף הצלחות על הקיר שליד דלת הכניסה. הצלחות הן שילוב של צלחות ישנות שקניתי בחנויות יש שניה ובשוק יחד עם צלחות מחנות הביטאט המדהימה בברצלונה, שם ביקרתי לפני כחודש.

One of my favorite elements in the shop is the plate collection on the wall, combined of old plates and new ones from Habitat in Barcelona, where I visited last month.




את גופי התאורה המקסימים האלה קניתי בשוק הפשפשים. הם מוסיפים הרבה אופי ואווירה לחלל.
 These lamps are also from the flea market. I think they add lots of character  to the space.



עוד כמה מבטים על החנות:
Some more views of the shop:














רגע לפני סיום רציתי להודות לכל מי שעזר להפוך את החנות לפינה קסומה ומיוחדת - למשפחה שלי, לחברים ולצוות שעובד איתי.
עכשיו לא נותר לכם אלא לבוא לבקר בחנות ולהתרשם בעצמכם!


Before I end this post I just wanted to thank all the people who helped make this shop the magical corner it is: my family, friends and the people who work with me. 
You're invited to visit my shop!




Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...